Während meines Urlaubs habe ich immer viele „Tenor-Tage“. Für mich sind das Tage, an denen ich etwa 14 Stunden am Tag mit Musik verbringe, indem ich unter anderem die Partituren studiere Traviata, Rigoletto, Madame Butterfly und die Böhmisch.
Außerdem mache ich unendlich viele Stimmübungen und wechsele mir das Lernen mit dem Geben meiner eigenen Konzerte ab und ich besuche gerne Städte, in denen die großen italienischen Opernstars und Schriftsteller gelebt haben.
Letztes Jahr war ich zum Beispiel in Modena im Haus von Luciano Pavarotti, ich habe kürzlich erfahren, wo Mario del Monaco in Florenz gelebt hat und Carusos Haus, etwas außerhalb von Florenz, steht immer noch auf meiner To-Do-Liste.
Über die Boheme nach Lucca
Es zu proben Che Gelida Manina aus Giacomo Puccinis Bohème inspiriert mich, mehr über Puccinis Leben zu erfahren. Obwohl ich im Moment viel mehr Verdi als Puccini studiere (für Puccini braucht deine Stimme etwas mehr ‚Gewicht‘) und deswegen mehr über Verdi weiß als über Puccini, kann ich meine Neugier nicht zügeln, herauszufinden, wer genau Giacomo war . Und um mehr über Puccini zu erfahren, müssen Sie zuerst nach reisen Luccasein Heimatdorf.
Casa Puccinic
Sobald ich die Stadt betreten habe, sehe ich bald die Schilder zur „Casa Puccini“, die sich auf einem der vielen Plätze befindet. Ich gehe zum Fahrkartenschalter, um eine Fahrkarte zu holen. Die Verkäuferin sieht mich mitleidig an, als sie mein breites Lächeln sieht und ich mit glitzernden Augen mein Ticket kaufe. "Das könnte heiliger Boden für mich sein, Ma'am, deshalb lächle ich so."
Sie lacht: „Opernsängerin, oder? Ja, hier wird immer gelacht!' Sie gibt mir die Anweisung ‚Du gehst schräg über den Platz und dann siehst du den Eingang. Sie müssen dort klingeln und es wird im zweiten Stock sein.'
Ich sehe sie einen Moment lang stirnrunzelnd an. Klingeln? Ich denke fast laut. Als würde Puccini bald persönlich die Tür öffnen und den Kaffee zubereiten.
Ich überquere den Platz und klingele etwas zweifelnd und einen Moment später höre ich eine männliche Stimme durch die Gegensprechanlage: „Willkommen! Hast du eine Fahrkarte? Super, dann lass ich dich rein. Zweiter Stock.'
Völlig verwirrt betrete ich das Gebäude und steige in den zweiten Stock. Da ist eine Tür angelehnt. Ich klopfe und drücke die Tür auf. Die Stimme von Renata Tebaldi, die Vissi d'arte, Vissi d'amore aus Puccinis Tosca singt, hallt durch den Raum.
Hinter der Theke steht ein Typ, der mich mit einem Lächeln begrüßt. 'Herzlich willkommen. Hier ist die Karte mit allen Anweisungen. Viel Spaß. Du bist der einzige.'
Mit angehaltenem Atem betrete ich den ersten Raum. Es gibt Vitrinen mit handschriftlichen Partituren. Es ist Puccinis Handschrift und das Schild sagt, dass es die erste Version der Bohème ist. Ich traue meinen Augen nicht. Das ist seine eigentliche Arbeit! Das ist alles seins! Es macht mir Gänsehaut.
Während mich die verschiedenen Opernarien durch die Räume führen, sehe ich Kostüme und Szenen aus seinen verschiedenen Meisterwerken. Viele Bücher, viele Schriften. Noten mit feinen Korrekturen, Anmerkungen zur Landschaft. Dieser Mann muss ein extremer Perfektionist gewesen sein. Fast genial verrückt«, murmele ich vor mich hin.
Aber wer ist Puccini jetzt?
Nachdem ich eine Weile herumgelaufen bin und vor allem die Ruhe und Harmonie dieses Perfektionisten erlebt habe (sein eigenes Haus ist eine Augenweide mit all den kleinen Details. Ich muss sagen, er hatte Geschmack!), laufe ich zurück zum Junge an der Theke. Er sieht, dass ich gerührt bin, und etwas verwundert frage ich ihn, wer Puccini wirklich war. Seine Geschichte war mehr als faszinierend.
„Ich arbeite seit einigen Jahren für die Fondazione Giacomo Puccini hier in Lucca und habe viel über ihn gelesen. Tatsächlich ist Puccini praktisch Teil meines Lebens geworden“, beginnt er seine Geschichte. Seine Augen funkeln.
„Puccini war am Anfang nicht so brillant, wie man denkt. Er war kein virtuoser Mozart, eher ein Freibeuter: viel Alkohol, viel Frauen. In Lucca studierte er Musik und ging dann nach Mailand, wo er sein Studium am Konservatorium fortsetzte, wo er Böhmisch und die erste Version von Madame Butterfly schrieb. Das letzte war eine Katastrophe, die Leute mochten es nicht. Bis er es umschrieb und… es zu einem seiner größten Erfolge wurde.'
Mascagni, Verdi und die Toskana
Einmal in Mailand hatte Puccini Pietro Mascagni als Mitbewohner. Ein Kumpel, mit dem sich Puccini identifizieren konnte, denn Mascagni war sehr diszipliniert und führte Puccini in die komplexe Musik Wagners ein.
Später, als er auch mit Toscanini in Kontakt kam (der sein Orchester wie eine Armee zu exerzieren verstand), wusste er, dass er sich von denen inspirieren lassen musste, die besser waren als er selbst. Und er tat es. Seine Quellen waren Künstler, Interpreten und Komponisten, die ihn dazu inspirierten, die komplexesten Bühnenbilder und Kostüme zu schaffen und technisch enorm komplizierte Opern zu schreiben.
Das Geheimnis
"Aber was ist das Geheimnis seiner Perfektion?" Ich frage den Jungen. „Nun“, sagt er, „ich denke, sobald er wusste, dass er das tun wollte, stellte er immer sicher, dass er von Menschen herausgefordert wurde, zu denen er aufschaute, und beschloss, das Gegenteil zu beweisen: Er konnte wirklich etwas tun.“
Er sieht mich einen Moment lang an, während ich über seine Worte nachdenke. „Wow, das ist echt cool“, sage ich schließlich. „Denn das sind die Themen, die mittlerweile auch in der (italienischen) Gesellschaft eine Rolle spielen. Wir alle sollten mehr herausgefordert werden, das Beste aus uns herauszuholen und jeden Tag 100 % von uns selbst zu geben.“
„Richtig“, sagt der Junge. „Sie sehen also, dass wir noch viel aus der Vergangenheit lernen können, wenn wir die Inspiration nicht in der heutigen Gesellschaft finden. Glücklicherweise wurde es aufgeschrieben und wir haben die Geschichte noch.'
Ich danke dem Jungen sehr für all die Erklärungen und denke immer noch über alles nach, was er gesagt hat, und gehe wieder nach draußen. Ich höre es aus dem Treppenhaus Nessun Dorma aus dem Turandot, die letzte und leider unvollendete Oper von Puccini. Er starb, bevor er das Ende schreiben konnte, und überließ es anderen Komponisten.

All'Alba Vincent... im Morgengrauen werde ich gewinnen. Als sich die Tür hinter mir schließt, sehe ich schräg vor mir die Statue eines stolzen Puccini, der auf seinen Platz blickt und weiß, dass er trotz eines holprigen Starts seiner Karriere bei jedem Morgengrauen gewonnen hat.
Website Puccini-Museum:
http://www.puccinimuseum.org/en/


Kommentare